Помощь - Поиск - Пользователи - Календарь
Полная версия: "Гараж" в Парке Горького
Форум ТВС > Эхо Москвы > Сотрудники > Татьяна Пелипейко
ТП
Цитата
Дорогие друзья,

В среду, 22 августа, в 18:30 в офисе Центра современнной культуры "Гараж" по адресу ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 45, пройдет лекция искусствоведа Александры Шатских Казимир Малевич и "амазонки русского авангарда".
Доктор искусствоведения Александра Шатских – выдающийся знаток творчества Казимира Малевича и Марка Шагала. Специализируясь на изучении русского авангарда, она является автором более ста публикаций и нескольких книг, посвященных творчеству Малевича, а также редактором, составителем, автором вступительных текстов и комментариев к собранию его сочинений в пяти томах. Кроме того, Шатских – автор курсов по истории русского современного искусства в нескольких американских учебных заведениях, среди которых Университет Мэриленд и Университет Техаса.
Главной опорой своего «изма», в первый и в последний раз выведшего русское искусство в авангард мирового, Малевич видел Александру Экстер, Любовь Попову, Надежду Удальцову, Ольгу Розанову, Веру Пестель, Наталию Давыдову. Лекция будет посвящена истории непростых взаимоотношений Малевича и талантливых «амазонок русского авангарда».

Вход свободный.
Внимание! Необходима предварительная регистрация.



Воскресенье, 26 августа, мы полностью посвятили американскому композитору-минималисту Мортону Фелдману.
Музыка Фелдмана будет чередоваться с чтением основополагающих текстов композитора, в которых он сформулировал свою творческую систему. "День Фелдмана" пройдет на площадке летнего кинотеатра "Пионер" в Парке Горького.



С уважением,
Центр современной культуры "Гараж"
ТП
Цитата
Дорогие друзья!

Мы с радостью сообщаем вам, что «Музей Всего» (The Museum of Everything), побывавший в августа в Екатеринбурге, Казани, Нижнем Новгороде и Санкт-Петербурге, наконец открылся в Москве на летней площадке Центра современной культуры «Гараж» в Парке Горького. Если вы рисуете, лепите или увлекаетесь нетрадиционными видами искусства, приносите нам свои работы с 23 по 26 августа, с 30 августа по 2 сентября и с 6 по 9 сентября. Подробности вы можете узнать на нашем сайте или по телефону горячей линии 8-800-3333-151 (звонок по России бесплатный).

«Музей всего» – первый в мире передвижной музей неизвестных, непризнанных и непрофессиональных художников современности. Миссия «Музея всего» заключается в том, чтобы обратить внимание общества на скрытые, тайные таланты самых незаметных, маргинальных его членов.

С уважением,
Центр современной культуры «Гараж»
ТП
Цитата
Дорогие друзья,

Представляем вам программу лекций и мероприятий Центра современной культуры «Гараж» на ближайшие дни.

16 ноября, пятница, 20:00
Эверт Верхаген и Марина Хрусталева
Драйв парка

Посетители парков бегают, читают, слушают музыку, глазеют по сторонам,
выгуливают собак и детей, и, конечно, едят. Но редко когда осознают роль,
которую эти повседневные занятия играют в судьбе города. А ведь именно они способствуют преображению парка, а за ним и всей городской среды.

Вход свободный, количество мест ограничено, просьба приходить заранее.

Лекция пройдет на английском языке с синхронным переводом. Для получения наушников необходим паспорт или залог (1000 рублей).
ТП
Цитата
24 ноября в 18.00 состоится показ английского документального сериала «Искусство видеть» и презентация книг «Блокнот Бенто» и «Искусство видеть».



В своей родной Англии Джон Бёрджер и Джон Бергер – один и тот же человек. Зато в России ему удалось стать сразу двумя писателями, которые пишут об искусстве и снимают о нем документальное кино. Один из них, Джон Бергер, в 1972 году снял для телеканала «Би-Би-Си» телефильм «Искусство видеть» (Ways of Seeing), который учит нас свежим и критическим взглядом смотреть на произведения классического искусства. Одноименная книга, написанная по мотивам сериала, давно стала бестселлером в Америке и Европе и популярным университетским пособием для студентов-искусствоведов. Издательство «Клаудберри» (Санкт-Петербург) в 2012 году, спустя ровно сорок лет после ее первого издания в Англии, опубликовало эту знаменитую книгу на русском.

А Центр современной культуры «Гараж» совместно с издательством Ad Marginem издали новую книгу Джона Бёрджера «Блокнот Бенто: как зарождается импульс что-нибудь нарисовать», которая вышла в Великобритании в 2011 году.

Бергер наполняет свой фильм и книгу «Искусство видеть» шедеврами европейской классической живописи. Бёрджер иллюстрирует «Блокнот Бенто» своими собственными рисунками, показывающими, как рождается и реализуется вдохновение.

Приглашаем вас увидеть культовый телесериал «Искусство видеть», и послушать дискуссию между Бергером и Бёрджером в эту субботу.



Вход свободный, количество мест ограничено, просьба приходить заранее.
ТП
Цитата
Дорогие друзья,

мы будем рады видеть Вас в павильоне Центра современной культуры "Гараж" в заключительные дни выставки «Временная архитектура Парка Горького: от Мельникова до Бана» (до 9 декабря включительно).

Кроме того, в эти дни в рамках образовательной программы «Приключения гуляющей единицы» пройдут две завершающие лекции:

В пятницу, 7 декабря, в 20.00, состоится лекция Марии Савостьяновой "История мобильности"

Ключевые слова современности – мобильность, движение и скорость. Может ли архитектура быть такой же? Некоторые теоретики утверждают, что «явление временной архитектуры было так хорошо забыто, что снова кажется новым и радикальным». Это стоит проверить на лучших образцах.

Мария Савостьянова (р.1970) - историк искусства, дизайн-критик, зам. главного редактора журнала ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН. Автор более 300 статей о потребительском и коллекционном дизайне. В течение десяти лет обозревает крупнейшие выставки дизайна и современного искусства.


В субботу, 8 декабря, в 15.00, состоится дискуссия в формате "куча-мала" - "Городской парк. Пикник на обочине или завтрак на траве?"

Урбанисты, сотрудники парков и социологи, аргументируя свои доводы изображениями, спорят, что такое городской парк сегодня: «пикник на обочине» или «завтрак на траве»? Последние десятилетия со всей определенностью дали ответ на вопрос о том, каким городской парк быть не должен. Изменения, произошедшие с парком Горького в Москве очевидны каждому, кто бывал в нем за последний год. При этом все происходило без всякого четкого плана. Только совсем недавно, 19 сентября 2012 года, был объявлен победитель конкурса на создание рамочной концепции развития парка.

Модераторы: Мария Привалова и Петр Мансилья-Круз.

К участию приглашены:

Александра Селиванова, сотрудник НИИ Теории архитектуры и градостроительства РААСН, руководитель культурологического клуба «Новая Москва»
Михаил Ганнушкин, арт-директор Парка Горького
Борис Соколов, профессор Факультета истории искусства РГГУ
Павел Лобков, кандидат биологических наук, журналист
Игнат Жолобов, директор Сада Баумана
Евгений Асс, архитектор, основатель МАРШ
Петр Мансилья-Круз (р. 1982) - телепродюсер, журналист, работал для каналов НТВ, Культура, Первый канал, СТС, компании Афиша.
Мария Привалова (р.1981) - дизайн-продюсер, со-основатель агентства LimitedUnlimited, куратор фестиваля Design Act.


Вход на лекции свободный, количество мест ограничено, просьба приходить заранее.
ТП
Цитата
В пятницу, 29 марта, в 19:30 состоится вторая лекция Саши Обуховой из цикла «История современного русского искусства», речь в которой пойдет о направлениях нонконформизма 1960-х годов – абстрактном экспрессионизме, фигуративном экспрессионизме, метафизической живописи, сюрреализме. Саша расскажет о творчестве отдельных героев московского художественного подполья, в частности, Юрия Злотникова, Владимира Немухина, Анатолия Зверева, а также о центральном явлении андерграунда этой эпохи – «Лианозовской группе». Лекция пройдет в Образовательном центре «Гараж».
ТП
Цитата
Приглашаем вас завершить трудовую неделю в компании Центра современной культуры «Гараж».

В пятницу, 24 мая, в 19:30 состоится седьмая лекция цикла «История современного русского искусства», посвященная одному из самых известных направлений советского неофициального искусства - соц-арту. Саша Обухова расскажет о том, как возник соц-арт, о его главных стилистических особенностях и основных представителях, о знаменитой «Бульдозерной выставке» 1974 года и о первых разрешенных выставках соц-арта 1974-1975 годов.

Для тех, кто посетить лекцию не сможет, мы будем вести прямую видеотрансляцию мероприятия на сайте Центра «Гараж»



Цитата
Сразу же после лекции историк Николай Васильев соберет у временного павильона «Гаража» в Парке Горького экскурсионную группу и поведет ее к кинотеатру «Ударник». Ночное посещение знаменитого кинотеатра, одного из главных в советской Москве, будет сопровождаться рассказом о мрачном Доме ЦИК и СНК СССР, который был романтично назван «Домом на набережной» одним из его жильцов, талантливым писателем Юрием Трифоновым.


ДЕНЬ. НОЧЬ. ГАРАЖ. АРХИТЕКТУРА
Серия экскурсий
специально для проекта Департамента культурного наследия города Москвы «Выход в город»

24 мая
21:30
Кинотеатр «Ударник»: мрачное прошлое и светлое арт-будущее
Николай Васильев

Жилой комплекс, построенный по проекту Бориса и Дмитрия Иофанов в 1929-1931 годах включал 2000 квартир, и все мыслимые службы - клуб, теннисные корты, детский сад и столовую, собственное отделение почты и сберкассу и самый современный кинотеатр с раздвижной крышей. Ночное посещение знаменитого кинотеатра, одного из главных в советской Москве, также включает рассказ о мрачном доме СНК И ЦИК, который был романтично назван «Домом на набережной» одним из его жильцов, талантливым писателем Юрием Трифоновым и взгляд в светлое музейное будущее здания. Сейчас здание кинотеатра «Ударник» постепенно трансформируется в музей современного искусства, потому путь в уникальные интерьеры кинотеатра будет пролегать через выставку Гриши Брускина, организованную фондом «АртХроника».

Экскурсия организована при поддержке культурного фонда «АртХроника».

Количество мест в каждой группе ограничено. Пожалуйста, записывайтесь заранее. Запись по телефону Центра «Гараж»: +7 (495) 645-0520.

Место встречи: Временный павильон Центра «Гараж»

Николай Васильев - историк архитектуры, кандидат искусствоведения, фотограф. Окончил МГХПА им. Строганова. Автор статей и книг по архитектуре 1920-1930-х годов. Автор и гид более чем 15 экскурсионных маршрутов по архитектуре XX века. Член DOCOMOMO («Международная рабочая группа по документации и консервации зданий, достопримечательных мест и объектов градостроительства Современного движения»).
ТП
Цитата
Центр "Гараж" представляет: Карлхайнц Штокхаузен, 31 июля, 20:00



В рамках цикла концертных перформансов «Свободное время» 31 июля, в среду, в 20:00 впервые в России в Центре современной культуры "Гараж" будут исполнены произведения Карлхайнца Штокхаузена "Refrain" (1959) и "Kontakte" (1958–1960).

Автор-составитель программы: Дмитрий Власик. Исполнители: Иван Бушуев, Дмитрий Власик, Наталия Черкасова.



Место проведения: летний павильон Центра "Гараж". Вход свободный.
ТП
Цитата
Образовательная программа Центра к выставке Джона Балдессари «1+1=1»
«Нескучное искусство»
Лекции, встречи с художниками, экскурсии, семейная программа
21 сентября – 24 ноября 2013 года

Составьте компанию известным художникам, кураторам и искусствоведам в обсуждении творчества Джона Балдессари и его роли в истории современного искусства.

Цикл «Почему я (не) люблю Джона Балдессари»

Цикл «Почему я (не) люблю Джона Балдессари» включает в себя вводную обзорную лекцию «Краткая история Джона Балдессари, рассказанная Дарьей Пыркиной» и серию диалогов-дискуссий Дарьи Пыркиной с российскими художниками.


28 сентября, суббота, 20:00
Дарья Пыркина
Лекция
Краткая история Джона Балдессари, рассказанная Дарьей Пыркиной

Лекция основана на материалах документального фильма «Краткая история Джона Балдессари» (реж. Генри Джуст, Эриель Шульман, США, 2012) и представляет собой развернутые комментарии к тем основным вехам жизни и творчества «крестного отца» концептуализма, которые упомянуты в фильме.
Среди них – «кремация» всех ранних работ художника, обращение к фотографии, фотоколлажу и текстовым принтам, увлечение Ж.-Л. Годаром, клятвенное обещание «никогда больше не делать скучного искусства» и объявление принадлежности к искусству любых действий, совершаемых художником.


5 октября, суббота, 20:00
Дискуссия
Почему я (не) люблю Джона Балдессари
Участники: Юрий Альберт, Виктор Скерсис
Модератор: Дарья Пыркина


12 октября, суббота, 20:00
Дискуссия
Почему я (не) люблю Джона Балдессари
Участники: Арсений Жиляев, Хаим Сокол, Николай Олейников
Модератор: Дарья Пыркина



Серия диалогов-дискуссий будет состоять из нескольких публичных встреч с российскими художниками и обсуждения с ними их собственного творчества, работ Балдессари и точек их пересечения, традиций московского и англосаксонского концептуализма и влияния калифорнийского мэтра на стратегии молодых отечественных авторов. К участию в диалогах-дискуссиях приглашены художники разных поколений: как признанные и получившие международную известность российские мастера, так и авторы новой генерации, так или иначе соотносящие себя с концептуальной традицией.

Дарья Пыркина – искусствовед, куратор, критик, преподаватель истории современного искусства и кураторства. Инициатор и первый куратор Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?». Автор более 70 статей о проблемах искусства ХХ – начала XXI века и диссертации об искусстве и политике в постфранкистской Испании.

Юрий Альберт – художник, представитель московской концептуальной школы. Активный участник апт-арта, член-основатель Клуба авангардистов «КЛАВА». Участник группы «Купидон». Экспонент множества российских и международных выставок, лауреат Премии Кандинского 2011 года.

Виктор Скерсис – художник, представитель московской концептуальной школы. Участник групп «Гнездо», «СЗ», «Купидон». Экспонент множества российских и международных выставок.

Николай Олейников – художник, участник платформы «Что делать?», экспонент множества российских и международных выставок.

Хаим Сокол – художник, критик, инициатор сквота в типографии «Оригинал». Участник множества российских и международных проектов.

Арсений Жиляев – художник, куратор, один из лидеров молодого поколения «новых скучных», инициатор и участник российских и международных художественных проектов. Лауреат премий «Инновация» 2010 года и «Соратник» 2010 и 2012 годов.


18 октября, пятница, 20:00
Саша Обухова
Лекция
Спрятанное и отсутствующее. Образы «пустоты» в московской школе концептуализма на фоне американской традиции «искусства идей»

У Ильи Кабакова пустота принимает облик «Пустой картины», а участники группы «Инспекция "Медицинская герменевтика"» и вовсе возводят представления о пустоте в абсолютную степень, объявляя об установлении
«пустотного канона». Эти и другие образы пустоты в традиции московского концептуализма Саша Обухова рассмотрит в контексте американского «искусства идей». Как и русские художники, Балдессари имеет дело с такой же пустотой, которая то выполняет позитивную функцию в культуре, то обретает угрожающие свойства «черной дыры», поглощающей реальность.

Саша Обухова (р. 1967) – историк искусства. Окончила МГУ им. М. В. Ломоносова в 1992 году. В 2000 году в составе рабочей группы участвовала в подготовке постоянной экспозиции Третьяковской галереи «Искусство второй половины ХХ века». В 2004 году стала одним из учредителей и директором Фонда «Художественные проекты», основала при Фонде архив современного русского искусства. Архив Фонда «Художественные проекты» стал архивом Центра «Гараж» и ядром научного отдела, главой которого с 2012 года является Саша.


8 ноября, пятница, 20:00
Борис Барабанов
Лекция
Игра на удвоение

Американский поэт и певец Том Уэйтс взялся прокомментировать фильм о творчестве художника Джона Балдессари под названием «Краткая история Джона Балдессари». Несмотря на то, что певец и художник работают на разных территориях искусства, им удалось найти общий язык. Поэзия одного переходит в качестве названий на картины другого. Что это: «культурный код» или отличный повод покопаться в архиве Тома Уэйтса? Борис Барабанов расскажет о том, что общего у этих на первый взгляд непохожих джентльменов, кроме эксцентричных образов и плодотворной карьеры.
Борис Барабанов – музыкальный критик, продюсер, организатор многочисленных фестивалей. Живет в Москве. С 1997 года – автор статей для журналов «ОМ», «Афиша», Vogue и др. С 2003 года регулярно пишет для ИД «Коммерсантъ».


15 ноября, пятница, 20:00
Глеб Напреенко
Лекция
Встречи на операционном столе
Кусок знаменитой магриттовской трубки (которая, как известно, не трубка) и не менее характерный фрагмент картины Бальтюса – два этих осколка, взывающих к узнаванию, скомпонованы на нейтральном белом фоне, как на карточке из игры лото, и подписаны: «…и Бальтюс». Работ такого типа множество у Джона Балдессари, одного из художников, изобретших концептуализм – течение в искусстве, занявшееся рефлексией о самом себе и об отношениях языка визуального и вербального. Зачем Балдессари обращается к художникам
прошлого? Почему он выбирает и сталкивает именно этих авторов и насколько его выбор произволен? Как меняется при этом смысл выбранных им произведений? И какова здесь роль подписи? На эти и другие вопросы ответит Глеб Напреенко.
Глеб Напреенко (р. 1989) – художественный критик, историк искусства. Родился и живет в Москве. Автор статей для «Художественного журнала», журналов «Артхроника» и «Диалог искусств», а также для разделов искусства сайтов openspace.ru и colta.ru.


Открытые мастерские
По субботам и воскресеньям с 12:00 до 16:00
Для детей от 5 лет и творческих взрослых

На занятиях Открытых мастерских в рамках выставки «1+1=1» участники узнают, почему картины художника так похожи на комиксы, нарисуют работу, состоящую из одних слов, а также попробуют себя в роли Балдессари. Вход свободный, без предварительной записи.


Квест-путеводитель по выставке «1+1=1» для всей семьи

Сделайте посещение выставки Джона Балдессари «1+1=1» еще более увлекательным, взяв с собой квест-путеводитель, разработанный Центром «Гараж» специально для детей и родителей. Герой путеводителя совенок Том поможет детям разгадать все секреты художника и превратит поход на выставку в настоящее приключение. Самые маленькие посетители получат мини-раскраску по мотивам выставки с вопросами и загадками. Семейный путеводитель по выставке «1+1=1» Центра «Гараж» является частью большого проекта «Семейное путешествие. Всей семьей в музей!», в котором принимают участие еще 22 московских музея. Участие в проекте бесплатно. Квест-путеводитель можно получить на стойке информации в павильоне Центра «Гараж».


Инструкция к Джону Балдессари. Путеводитель для взрослых

Почему в 1970 году Джон Балдессари сжег свои ранние классические работы? Что он придумал для того, чтобы задержать ваше внимание на картине чуть подольше? И как расшифровать его произведения на выставке? О методе Джона Балдессари – внимании к деталям, использовании текста, любви к иронии и игре, новом взгляде на искусство старых мастеров – вы узнаете, бесплатно скачав инструкцию на сайте Центра «Гараж». Авторы-составители: Екатерина Владимирцева, Анастасия Митюшина, Мария Сарычева, Кира Хейфец.



Экскурсии
По субботам и воскресеньям с 15:00 до 15:30
Вход свободный. Количество мест ограничено. Сбор группы у стойки информации за 10 минут до начала экскурсии.
Ежедневно в любое время
Вы также можете заказать индивидуальную экскурсию по выставке в любое удобное для вас время. Стоимость индивидуальных экскурсий уточняйте, пожалуйста, на стойке информации или по телефону.
Школьные экскурсии
В любой будний день для школьных групп Центр современной культуры «Гараж» предлагает бесплатные экскурсии по выставке Джона Балдессари «1+1=1». Экскурсии адаптированы для разных возрастных групп. Для записи достаточно заполнить заявку на сайте Центра «Гараж».


Вход на все мероприятия образовательной программы свободный. Перед посещением мероприятий Центра «Гараж», пожалуйста, уточняйте расписание на сайте www.garageccc.com.
ТП
Цитата
Выставка американского художника-концептуалиста Джона Балдессари «1+1=1» работает последние две недели.
Если вы еще не успели посетить экспозицию, сейчас самое лучшее время, чтобы сделать это самому и пригласить с собой друга: с 11 ноября и до завершения выставки в рамках акции «1+1=1» при покупке одного билета в подарок вы получите второй.
ТП
Цитата
с удовольствием сообщаю Вам о событиях Музея современного искусства «Гараж» в период майских праздников.

1 мая 2014 года

Открытие выставки «do it Москва» (1 мая - 6 июля)

11.00 - 17.00 - свободный вход на выставку



«Прогулки с «Гаражом»

Серия экскурсий по памятникам архитектуры 1920-х годов
1 мая, 15.00 - городская экскурсия "Котлета по-киевски" с Жанной Севостьяновой
2 мая, 15.00 - городская экскурсия "Москва индустриальная" с Егором Саниным
3 мая, 15.00 - городская экскурсия "Нескучный Горький" в Нескучном саду с Сериковым Валерием

8 мая 2014 года
19.00 - открытие новой выставки «Vortex» в пространстве Project Space Музея «Гараж»

На протяжении всех выходных дней в Музее «Гараж» будут работать открытые творческие мастерские для детей и взрослых, а также будут проходить бесплатные экскурсии по экспозиции выставки «do it Москва».
ТП
Цитата
Жизнь как перформанс

Лекция Миры Кератовой
20 сентября, суббота, 17:00
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

В рамках Проекта № 7: «Личные истории» словацкий куратор и искусствовед Мира Кератова расскажет о перформансе 1960–1970-х годов, способах его документации и воссоздании уже прошедших акций в Центральной Европе, уделяя особое внимание бывшей Чехословакии. Выступление сфокусируется на индивидуальных подходах художников к документации своей деятельности – перформансов, перформансов-инсталляций, акций с участием зрителей или вмешательств в реальную жизнь
ТП
Цитата
ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА К ВЫСТАВКЕ
«ПЕРФОРМАНС В РОССИИ: КАРТОГРАФИЯ ИСТОРИИ»
17 ОКТЯБРЯ – 5 ДЕКАБРЯ 2014 ГОДА

О влиянии перформанса на историю русского искусства XX-XXI веков можно узнать из образовательной программы к выставке «Перформанс в России: картография истории». В программу входят цикл лекций, экскурсии, Teen’s Talk, занятия для детей.

Кинопоказ. Сергей Курехин. 2008 год. Россия. Реж. Владимир Непевный. 83 мин.
24 октября, пятница, 19:30.
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Документальный фильм о музыканте, композиторе, актере, основателе знаменитого проекта «Поп-механика», Сергее Курехине, создан в соавторстве с вдовой художника Анастасией Курехиной. Фильм содержит уникальные съемки концертов, репетиций, интервью и работы в студии, существовавшие ранее только в личном семейном архиве.


ЗВУК В АВАНГАРДЕ. ИЗ ИСТОРИИ ЗВУКОВЫХ ЭКСПЕРИМЕНТОВ 1910‒1930-Х ГГ.
Лекция
Константин Дудаков-Кашуро
23 октября, четверг, 19:30
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Звуковая составляющая русского авангарда чаще всего представлена композиторским творчеством. Незадолго до революции и, особенно, в послереволюционные годы звуковые эксперименты стали важной частью не только музыкальной, но и художественной, театральной, кинематографической и даже педагогической теории и практики. Большинство из них находились на стыке музыки, других искусств, представления и повседневности, что в известной степени позволяет говорить о них в ракурсе перформанса. Подчас такие эксперименты не укладывались и в стилистические принципы авангардных направлений. На лекции будут освещены наиболее важные и яркие моменты малоизвестной истории раннесоветской звуковой культуры, а также проблемы реконструкции этих явлений в сегодняшнее время.

Константин Дудаков-Кашуро ‒ культуролог, авангардовед, доцент МГУ им. М. В. Ломоносова, один из авторов экспозиционного проекта «Реконструкция шума» и музыкально-сценической программы «Реконструкция утопии» (Гран-при премии Сергея Курехина – 2014).


ЧТО МОЖЕТ РАССКАЗАТЬ ПСИХОАНАЛИЗ О ПЕРФОРМАНСЕ?
Лекция
Глеб Напреенко
30 октября, четверг, 19:30
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Художник во время перформанса помещает свое тело в пространство репрезентации и власти в широком смысле слова: норм приличия, законов государства или той или иной институции. Так автор попадает в пространство политическое, поскольку таковым является любое пространство. Психоанализ – это также территория пересечения телесности и языка, субъекта и политики, сексуальности и закона. Как с помощью психоаналитической оптики можно смотреть на перформансы, осуществляемые в таких разных политических режимах, как советская реальность в различные ее периоды, западный капитализм или современная капиталистическая Россия?

Глеб Напреенко (р. 1989) ‒ cотрудник научного отдела Музея современного искусства «Гараж».
Художественный критик, историк искусства. Автор статей для «Художественного журнала», журналов «Артхроника» и «Диалог искусств», а также для разделов искусства сайтов openspace.ru и colta.ru.


ЖЕСТ ПОЛИТИЧЕСКИЙ ИЛИ ЖЕСТ ПОЛИЦЕЙСКОГО?
Лекция
Павел Митенко
6 ноября, четверг, 19:30
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Политическая интрига наших дней разворачивается на линии, разделяющей и сталкивающей осуществление двух типов власти: власти вместе с другими и власти над другими (полиции). Это противостояние (политика) совершается как открыто, на виду у всех, так и скрыто, на уровне поддержания различных форм жизни, мысли и чувствования. В чем же заключается особенность этого столкновения в российской ситуации на примере перехода от советской к постсоветской истории и какую роль в нем играет искусство в общем и перформанс в частности? Являлись ли политическими акции группы «Коллективные действия» и перформансы 80-х? В каком смысле можно говорить о политическом значении акционизма 90-х? Что происходит с искусством в случае заключения альянса с той или иной политической силой? Что означает автономия искусства сегодня? В чем заключается сила искусства, его способность повлиять на исход противостояния современности в стремительно меняющейся действительности? Помимо исторических примеров, будут рассмотрены акции групп «Война», Pussy Riot, Петра Павленского.

Павел Митенко ‒ участник группы «Радек», НИИ митингов, движения «Оккупай», фестиваля «МедиаУдар». Акционист и исследователь.


«ЖИЗНЬ-ТЕАТР»: LIVE ART НА ГРАНИЦАХ АВТОРСКОГО ЧТЕНИЯ, ПУБЛИЧНОГО ВЫСТУПЛЕНИЯ И ТЕАТРА
Лекция
Валерий Золотухин
8 ноября, суббота, 17:00
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

«Театр для себя» драматурга, режиссера и теоретика сценического искусства Николая Евреинова не осуществляет разделение на актеров и зрителей. Придуманные режиссером сценарии стирают границы сцены и профессионализации и сегодня более всего напоминают перформансы 1970‒80-х годов. «Жизнь-театр», в свою очередь, был девизом и программой, заимствованной у Николая Евреинова футуристами и последовательно воплощенной ими в жизнь. На лекции речь пойдет о формах live art первой четверти ХХ века, рождавшихся на стыке авторского чтения, публичного выступления и театра.

Валерий Золотухин – кандидат искусствоведения, главный научный сотрудник отдела рукописей Российской государственной библиотеки. Автор работ по истории русского и советского театра ХХ века, проблемам изучения звучащей художественной речи.


ПЕРФОРМАНС И СОВЕТСКИЙ ТЕАТР 1970‒80-Х
Лекция
Валерий Золотухин
15 ноября, суббота, 17:00
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Встречу русского театра с перформансом принято относить к рубежу 1980‒90-х годов. Однако опыты работы с телесностью актера и эксперименты с их общим со зрителем пространством, создание сценической реальности «здесь и сейчас», интерес к материальности голоса актера – все это не было чуждо русскому театру последних трех десятилетий ХХ века, от Юрия Любимова до Анатолия Васильева и его учеников. Как изменятся наши представления о советском театре, если рассматривать его под углом современной теории перформанса?

Валерий Золотухин – кандидат искусствоведения, главный научный сотрудник отдела рукописей Российской государственной библиотеки. Автор работ по истории русского и советского театра ХХ века, проблемам изучения звучащей художественной речи.


ГЕНДЕРНЫЙ АНАЛИЗ РОССИЙСКОГО ПЕРФОРМАНСА (1990-е – 2010)
Лекция Людмилы Бредихиной
20 ноября, четверг, 19:30
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Гендерный анализ требует внимания к соотношению универсальных и локальных тенденций. История российского акционизма имеет собственную архаику (русский авангард), специфику, прагматику и собственные гендерные характеристики. Картина последних трех десятилетий разнообразна и симптоматична. В ходе лекции будут прослежены мутации гендера в женском и мужском перформансе на материале «героического» перформанса (Елена Ковылина, Олег Кулик), «бунтарско-лузерского» (Александр Бренер, «Война», Pussy Riot, Петр Павленский) и многие другие. Постмодернистский плюрализм 90-х сменился желанием иметь твердую позицию. Но если «акционизм – слишком искусство для политики и слишком политика для искусства» (А. Осмоловский), как быть? Этот и многие другие актуальные для нас вопросы обсуждались в феминистской критике (Рита Фелски, Люси Липпард, Джудит Батлер). Как сравнить локальные решения с «универсальными»?
Людмила Бредихина – критик, куратор, специалист в области гендерных исследований, автор статей о современном искусстве и гендерной теории для русских и иностранных изданий. Автор-составитель антологии «Гендерная теория и искусство» (М., 2006) совместно с Кэти Дипуэлл.


КИНОПОКАЗ.
ОЛЕГ КУЛИК: ВЫЗОВ И ПРОВОКАЦИЯ. 2008 ГОД. РЕЖ. ЕВГЕНИЙ МИТТА. 70 МИН.
21 ноября, пятница, 19:30.
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Первый фильм документального цикла Евгения Митты и Александра Шейна «Антология современного искусства». Его герой – художник, известный своими провокационными перформансами, «человек-собака» Олег Кулик. В центре фильма – история становления художника. На наших глазах происходит превращение созерцательного метафизика в яростного акциониста. Фильм раскрывает перед нами внутренние мотивы его творчества, философию и драматургию развития его карьеры.


КИНОПОКАЗ.
АНИМАЛИСТСКИЕ ПРОЕКТЫ. 1992 ГОД. РЕЖ. НИНА ЗАРЕЦКАЯ. 35 МИН.
21 ноября, пятница, 20:45.
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Телевизионный фильм представляет собой хронику одного из самых ярких событий молодой галерейной жизни Москвы 1992 года – фестиваля «Анималистские проекты» в галерее «Риджина». Сразу несколько известных московских художников в течение весны выступали с изощренно продуманными и откровенно провокационными выставками-перформансами: Олег Кулик, Юрий Лейдерман, Анатолий Осмоловский, Борис Орлов и другие авторы.


ВЫСТАВКА-АКЦИЯ
Лекции Саши Обуховой
27 ноября, четверг, 19:30
4 декабря, четверг, 19:30
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

С начала 1980-х годов в кругу художников московской школы концептуализма получила распространение особая форма коллективного показа, заместившая собой традиционную квартирную выставку. Выставка-акция подразумевает полную смену привычных экспозиционных декораций: вместо чинной развески картин по стенам она предлагает тотальное изменение контекста. Выставочной площадкой могут стать городские улицы или кафе, сиденье стула или колхозное поле. Выставка-акция мыслится устроителями как вторжение в любое социальное пространство и одновременно как повод пересмотреть концепцию экспоната. В 1990-е годы художники проводили выставки-акции в Бутырской тюрьме, в Московском зоопарке, на раскрытом створе разведенного Дворцового моста в Санкт-Петербурге, в пельменной, в морозильнике хладокомбината «Айс-Фили», в Сандуновских банях и на дне бассейна «Москва». Лекции, как обычно, будут сопровождаться показом редких фото- и видеоматериалов из архива Музея «Гараж».
Саша Обухова (р. 1967) – руководитель научного отдела Музея современного искусства «Гараж, историк искусства. Работала в Институте проблем современного искусства, Государственной Третьяковской галерее, Государственном центре современного искусства. В 2004 году стала одним из учредителей и директором Фонда «Художественные проекты», основала при Фонде архив современного русского искусства.


КИНОПОКАЗ.
ТИМУР НОВИКОВ. НОЛЬ ОБЪЕКТ. 2014 ГОД. РЕЖ. АЛЕКСАНДР ШЕЙН. 95 МИН.
5 декабря, пятница, 19:30
Образовательный центр «Гараж»
Вход свободный

Новый фильм из цикла «Антология современного искусства», посвященный художественной революции 80-х. В его центре – художник и ключевая фигура петербургского андеграунда, друг и соратник Виктора Цоя, Сергея Курехина, Сергея «Африки» Бугаева, Георгия Гурьянова и Владислава Мамышева-Монро – Тимур Новиков.


ОТКРЫТЫЕ МАСТЕРСКИЕ
По субботам и воскресеньям
13:00–13:50 1-я сессия
14:00–14:50 2-я сессия
15:00–15:50 3-я сессия
16:00–16:50 4-я сессия
Вход свободный
Для детей от 5 лет и творческих взрослых

Эскизы кубистических костюмов К. Малевича, стихи и пьесы Д. Бурлюка и В. Маяковского, эскизы сценических конструкций Л. Поповой, декорации и спектакли театра «Синяя блуза». Вместе с преподавателями Открытых мастерских участники смогут погрузиться в один из самых ярких периодов в истории русского перформанса – авангард и создадут работы в духе футуристических опытов 1920-х годов.


В РАМКАХ ПАРАЛЛЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ ПРОЕКТА «СЕМЕЙНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ»
МАРШРУТ ДЛЯ ПОДРОСТКОВ 14+ «ЧТО ЗАВИСИТ ОТ ТЕБЯ?»
TEEN’S TALK
По субботам, 18 и 25 октября, 1 и 8 ноября, с 16:00 до 17:00

Участие в мероприятии: бесплатное, по предварительной записи по e-mail: kids@garageccc.com и по телефону 8 967 037 17 68, Владимирцева Екатерина.
Количество мест ограничено. Сбор группы у стойки информации за 10 минут до Teens Talk’а.
Несмотря на то, что выставка имеет возрастное ограничение 18+, произведения с данной маркировкой находятся в отдельном закрытом пространстве и не входят в маршрут Teens Talk.

Teen’s Talk меняет представление о скучных и обязательных «экскурсиях после школы» и дает возможность подросткам выступить экспертами в области современного искусства. Вместо монотонного рассказа – живая беседа в пространстве выставки о самых неоднозначных моментах в истории русского перформанса на примере нескольких работ, возможность высказать свое мнение и вступить в дискуссию. Ведут Teen’s Talk участники Молодежной команды «Гаража» – старшеклассники и студенты, в течение прошлого учебного года изучавшие основы современного искусства и пробовавшие себя в работе в самых разных музейных сферах. Teen's Talk в рамках выставки «Перформанс в России: картография истории» Музея «Гараж» является частью параллельной программы проекта «Семейное путешествие. Всей семьей в музей!», в котором принимают участие около 40 московских музеев и библиотек.


WORK TALK / БЕСЕДА В ЭКСПОЗИЦИИ
По субботам и воскресеньям, с 15:00 до 15:30
Вход свободный для купивших билет на выставку
Количество мест ограничено. Сбор группы у стойки информации за 10 минут до work talk’a.


ШКОЛЬНЫЕ И СТУДЕНЧЕСКИЕ ЭКСКУРСИИ
Длительность: 60 мин.
Каждый день с понедельника по пятницу
Вход свободный, но необходима предварительная запись
Для записи достаточно заполнить заявку на сайте Музея «Гараж»

В любой будний день для школьных и студенческих групп Музей современного искусства «Гараж» предлагает бесплатные экскурсии по выставке «Перформанс в России: картография истории». Экскурсии адаптированы для разных возрастных групп.
ТП
Цитата
Выставка «Грамматика свободы / Пять уроков. Работы из коллекции Arteast 2000+» открылась!
6 февраля, в первый день работы выставки, вход на экспозицию свободный, с 18.30 до 21.30 сотрудники Музея «Гараж» будут проводить бесплатные экскурсии для посетителей.

В рамках выставки пройдет обширная образовательная программа.




ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА К ВЫСТАВКЕ «ГРАММАТИКА СВОБОДЫ / ПЯТЬ УРОКОВ. РАБОТЫ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ARTEAST 2000+»
6 ФЕВРАЛЯ – 19 АПРЕЛЯ 2015 ГОДА


Образовательная программа, приуроченная к выставке, помогает осмыслить уникальную роль коллекции Arteast 2000+ в понимании общих принципов функционирования системы искусства, контекста создания тех или иных произведений, каналов распространения информации среди художников в странах, объединенных общим социалистическим прошлым. Программа включает в себя международную конференцию, дискуссию, аудиогид, экскурсии и занятия для детей.



Дискуссия «Разделяя общее»
6 февраля, пятница, 19:30–21:00
Образовательный центр и библиотека Музея «Гараж»
Вход свободный

Участники: Зденка Бадовинац, Борут Вогельник, Лучезар Бояджиев, Ольга Егорова, Анатолий Осмоловский, Даринка Поп-Митич, Бояна Пишкур, Роман Ураньек, Игорь Шпаньол

Модератор: Снежана Кръстева

Текущая политическая ситуация в мире оказывает все большее влияние на творческую и личную свободу художника. В сложившихся условиях делом первостепенной важности для художников из Восточной Европы и России становится выявление общих угроз, принимая во внимание опыт общего социалистического прошлого. Являются ли стратегии создания искусства, коллективной работы, сотрудничества, к которым мы прибегаем сегодня, такими же эффективными? Развивая тему, заданную одним из пяти разделов выставки – «Трудности как объединяющая сила», кураторы и участники выставки поделятся своим видением ситуации.



ГДЕ ЧЕРТА МЕЖДУ НАМИ?
З-я международная конференция Музея современного искусства «Гараж»
21 марта, суббота, 12:00–19:00
Образовательный центр и библиотека Музея «Гараж»
Вход свободный, по предварительной регистрации

Участники: Зденка Бадовинац, Энтони Гарднер, Борис Гройс, Растко Мочник, Алексей Юрчак и другие

В течение последних 15 лет коллекция Arteast 2000+ предоставляла публике уникальную возможность осмыслить, как искусство из стран бывшего социалистического лагеря сформировало новые модели историзации и обнаружило новый потенциал для культурного производства в условиях идеологически заряженной политической и социальной среды. В полной мере осознавая необходимость критического пересмотра прошлого художественного опыта и открытие новых перспектив его изучения, философы, художники, кураторы и ученые в рамках однодневной конференции вновь обратятся к уникальным ситуациям в странах после 1989 года, что кажется особенно актуальным в свете недавнего возрождения риторики времен холодной войны. В ходе тематических сессий, докладов, лекций и пр. участники конференции представят оригинальные способы прочтения и усвоения уроков, которые искусство регулярно преподносит реальному миру и наоборот.



АУДИОГИД
Предоставляется бесплатно на информационной стойке при наличии билета на выставку

Для тех, кто предпочитает изучать выставку с комментариями подготовивших ее профессионалов, Музей «Гараж» разработал аудиогид «Грамматика свободы / пять уроков». Часовой путеводитель расскажет о ключевых работах, представленных на выставке, и о коллекции Arteast 2000+. Разработан совместно с образовательным отделом Музея современного искусства в Любляне.



ОТКРЫТЫЕ МАСТЕРСКИЕ
По субботам и воскресеньям, с 13:00 до 17:00
Для детей старше 5 лет и творческих взрослых

Что такое свобода? Одинаковая ли она для всех или для каждого своя? Как понимают свободу художники? Участники Открытых мастерских вместе с педагогами рассмотрят, в каких разных формах и неожиданных медиа это понятие представляют художники. Анализируя и интерпретируя работы выставки, участники занятий выберут наиболее близкие им художественные методы, чтобы на их основе создать свое произведение.



ONE WORK TALK
По субботам и воскресеньям, с 15:00 до 15:30
Бесплатное участие при наличии билета на выставку
Сбор у стойки информации за 10 минут до начала

Короткие беседы, посвященные одной из представленных на выставке работ, проходят в выставочном пространстве. Каждые выходные – возле новой работы. Беседы ориентированы на зрителей, которые хотят узнать больше о выставке, но располагают ограниченным временем.



ЭКСКУРСИИ ДЛЯ ШКОЛЬНИКОВ И СТУДЕНТОВ
Продолжительность: 40 минут

Экскурсии для учащихся 8-11 классов и студентов.
Бесплатные экскурсии проводятся по будням по предварительному заказу
Чтобы заказать экскурсию, заполните форму на сайте www.garagemca.org

По будням в «Гараже» проходят бесплатные экскурсии для школьных групп и студентов. Предусмотрены экскурсии для разных возрастных групп.



ЭКСКУРСИИ
Продолжительность: 60 минут

6 февраля, в день открытия выставки «Грамматика свободы / пять уроков. Работы из коллекции Arteast 2000+», с 18.30 до 21.30, сотрудники Музея «Гараж» будут проводить бесплатные экскурсии для посетителей.
6 февраля вход на выставку свободный.

Ежедневно
Вы можете заказать индивидуальную или групповую экскурсию по выставке в любое подходящее для вас время
Дополнительную информацию, в том числе о стоимости экскурсий, вы можете получить на стойке информации или по телефону +7 495 645 05 20.


ЭКСКУРСИИ ДЛЯ ПОСЕТИТЕЛЕЙ С НАРУШЕНИЕМ СЛУХА
Бесплатно при наличии билета на выставку

Экскурсии на жестовом языке проходят дважды в месяц. Подробное расписание уточняйте на стойке информации или на сайте Музея «Гараж» www.garagemca.org.



Дополнительную информацию вы можете найти на сайте www.garagemca.org и на наших страницах в социальных сетях.
ТП
Цитата
МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА «ГАРАЖ» ПРЕДСТАВЛЯЕТ:
ПУБЛИЧНАЯ ПРОГРАММА В РАМКАХ ВЫСТАВКИ КЁКЕНА ЭРГУНА «МОЛОДЫЕ ТУРКИ»
30 января — 26 марта 2016
Глобализация — процесс стирания региональных особенностей в пользу унификации, мотивированный прежде всего экономически, — оставаясь ведущей тенденцией современности, вызвала обратную реакцию — поиск национального самоопределения. В этом контексте глобализация приобретает новые формы, адаптируясь к государственной политике, предпочитающей национальные модели развития на основе религиозных и традиционных культурных ценностей.

Задачи публичной программы — представить творчество турецкого художника в более широком культурном поле, а также попытаться ответить на вопросы: какие формы принимает сегодня национальная самоидентификация в либеральных обществах, в каких формах происходит в настоящее время интеграция национальных государств в глобальное пространство и как может реагировать современное искусство на эти процессы.

В серии лекций и дискуссий международные и российские теоретики культуры, историки и антропологи, среди которых Константин Богданов, Иштар Гёзайдын, Ариф Дирлик, Вячеслав Морозов, Айше Чавдар и Виктор Шнирельман, затронут такие темы, как всемирное распространение религиозных движений в наше время, рост религиозных сообществ и консервативных настроений в Турции и России, использование властью фольклора как инструмента формирования фундаментальных ценностей в общественном сознании. Программа также включает круглый стол, подготовленный Молодежной командой «Гаража» и посвященный усилению правых веяний в российских вузах.

В Лектории Музея будут проходить регулярные показы документальных и художественных фильмов, специально отобранных спикерами публичной программы. В выходные дни посетители Музея смогут принять участие в групповых беседах One Work Talk в экспозиции. Два раза в месяц, по субботам, будут проходить беседы на жестовом языке, участниками которых смогут стать глухие и слабослышащие посетители.

Для тех, кто предпочитает погружаться в контекст выставки самостоятельно, в библиотеке «Гаража» будут представлены книги и статьи, специально отобранные художником и куратором выставки.

РАСПИСАНИЕ ЛЕКЦИЙ И ДИСКУССИЙ

ЮЛИЯ АКСЁНОВА И КЁКЕН ЭРГУН
Дискуссия
30 января, суббота, 16:00
Западная галерея
Вход свободный


ВИКТОР ШНИРЕЛЬМАН
«Три мифа о заговоре: „последние времена“, несчастная судьба арийцев и коварные хазары»
Лекция
5 февраля, пятница, 19:00
Лекторий Музея «Гараж»
Вход свободный

ВЯЧЕСЛАВ МОРОЗОВ
«Постколониальная Россия: культурный изоляционизм и политическое бесплодие»
Лекция
19 февраля, пятница, 16:00
Лекторий Музея «Гараж»
Вход свободный

«НАЦИОНАЛЬНО-ПАТРИОТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ. ВЗГЛЯД ИЗНУТРИ»
Дискуссия
Участники — Молодежная команда «Гаража», старшеклассники и студенты первых курсов.
Модератор: Натела Пилия
27 февраля, суббота, 16:00
Западная галерея
Вход свободный

КОНСТАНТИН БОГДАНОВ
«„Духовные скрепы“: метафоры фольклора и травмы модернизации»
Лекция
2 марта, среда, 19:00
Лекторий Музея «Гараж»
Вход свободный

АРИФ ДИРЛИК
«Религиозное предприятие: движение „Хизмет“ в глобальном контексте»
Лекция
Модератор: Айше Чавдар
11 марта, пятница, 19:00
Лекторий Музея «Гараж»
Вход свободный

ИШТАР ГЁЗАЙДЫН
«Религия в Турции: от управления религией — к чему?»
Лекция
Модератор: Айше Чавдар
12 марта, суббота, 16:00
Лекторий Музея «Гараж»
Вход свободный


КИНОПОКАЗЫ

Лекторий Музея «Гараж»
Вход свободный
Фильмы будут показаны на языке оригинала с синхронным переводом на русский язык.

Я, СОЛДАТ / ФЛАГ
Кинопоказ с комментарием художника
31 января, воскресенье, 15:00–16:00
Режиссер: Кёкен Эргун
Продолжительность: 7 минут / 9 минут
Турция, 2007 / Турция, 2008

ПОЕЗДКА В ИНДИЮ
7 февраля, воскресенье, 15:00–17:40
Режиссер: Дэвид Лин
Продолжительность: 163 минуты
Великобритания, 1984

О НАСИЛИИ
20 февраля, суббота, 15:00–16:30
Режиссер: Йоран Олссон
Продолжительность: 78 минут
Швеция/Финляндия/Дания/США, 2014

АКТ УБИЙСТВА
28 февраля, суббота, 15:00–17:30
Режиссер: Джошуа Оппенхаймер
Продолжительность: 159 минут
Норвегия/Дания/Великобритания, 2012

АШУРА / BINIBINING ЗЕМЛЯ ОБЕТОВАННАЯ
Кинопоказ с комментарием художника
10 марта, четверг, 19:00
Режиссер: Кёкен Эргун
Продолжительность: 20 минут / 38 минут
Турция, 2012 / Израиль, Турция, 2011

КОЛОКОЛА ИЗ ГЛУБИНЫ / У МЕНЯ ЕСТЬ ВОЗРАЖЕНИЕ
13 марта, воскресенье, 15:00–19:00
Режиссер: Вернер Херцог / Онур Унлю
Продолжительность: 60 минут / 110 минут
Германия, США, 1993 / Турция, 2014

ПАРА В КЛЕТКЕ: ОДИССЕЯ ГУАТИАНАЮ
19 марта, суббота, 15:00–15:40
Режиссер: Коко Фуско, Паула Эредиа
Продолжительность: 31 минута
США, 1993

ТАНЦЫ ШИВЫ
26 марта, суббота, 15:00–16:45
Режиссер: Эдриан Пайпер, Сэм Сеймор
Продолжительность: 103 минуты
США, 2004
ТП
Цитата
Этим летом Музей «Гараж» расширяет программу Garage Screen — присоединяйтесь к просмотрам не только в Лектории, но и на крыше Музея!

Обычно закрытая для посещения, крыша Музея «Гараж» превратится в кинотеатр под открытым небом, снабженный инновационным оборудованием, аналогов которому нет в России и СНГ.

Первые фильмы, которые мы покажем вместе с Центром документального кино — картины «Пегги Гуггенхайм: ни дня без искусства», «В поисках Вивиан Майер» и «Новый Рейксмузеум». Количество зрительских мест ограниченно, регистрация на кинопоказы будет открываться за неделю до них.

Вход свободный, по предварительной регистрации
ТП
Цитата
Крупнейший фестиваль японской культуры J-FEST пройдет 15 и 16 июля 2017 года в новом формате под открытым небом — на площади Искусств перед Музеем современного искусства «Гараж» в Парке Горького. Познакомиться с традиционной японской культурой летних фестивалей сможет каждый: вход на событие бесплатный.

J-FEST Summer 2017 — это вариация на тему традиционных фестивалей «Нацу Мацури», которые проводят по всей Японии с июля по август: украшают улицы фонариками, продают сувениры и подарки, готовят особое меню и надевают традиционные летние кимоно юката. Массовые гулянья сопровождаются национальными танцами бон-одори вокруг специального подиума, к которым могут присоединиться все желающие. В древности во время традиционных фестивалей благодарили богов за крепкое здоровье и благополучие.

Задача фестиваля — воссоздание уникальной атмосферы летнего праздника Страны восходящего солнца. Посетители смогут принять участие в мастер-классах по каллиграфии и чайной церемонии, икебане и бонсаю, танцам и боевым искусствам: айкидо, дзюдо, карате и ниндзюцу, посмотреть выступления японских артистов. На фестивале можно будет сыграть в традиционные игры го и сёги, попробовать блюда японской кухни, познакомиться с продукцией японских компаний и купить оригинальные сувениры, такие как традиционные японские шары.

В летнем кинотеатре и Лектории Музея «Гараж» пройдут показы японских фильмов и лекции о японской культуре, в частности об искусстве кимоно знаменитого мастера по шелку Иттику Куботы. В фестивале также примут участие Юсукэ Ито, мастер по игре в бильбоке, дважды занесенный в Книгу рекордов Гиннесса, и Мао Аска, преподаватель традиционного японского танца, которая будет обучать посетителей искусству бон-одори. Специальные гости праздника — группа японских барабанщиков ASKA-GUMI, всемирно известная своими зрелищными шоу.


Ежегодный фестиваль J-FEST организуется по инициативе российских и японских компаний при участии Посольства Японии в России. Мероприятие рассчитано на широкую аудиторию и является уникальным событием, посвященным японской культуре.

В 2017 году фестиваль проходит в сотрудничестве с Музеем современного искусства «Гараж» и предвосхищает первую масштабную экспозицию знаменитого японского художника Такаси Мураками в Музее, охватывающую несколько периодов его творчества с начала 1990-х до наших дней. Выставка, которая откроется в Музее 29 сентября, отдает должное многолетней работе Мураками, который творчески переосмысляет и объединяет традиции Востока и Запада.
В экспозицию войдут живопись, графика, полнометражные фильмы и анимация Мураками из государственных и частных коллекций, японская гравюра и живопись из собраний Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и Государственного музея искусства народов Востока (Москва), а также манга, аниме и различные артефакты из студии Мураками. В рамках проекта, подготовленного в тесном сотрудничестве с художником, будет также представлен ряд новых работ, которые превратят Музей в тотальную вселенную Мураками.

Фестиваль реализуется в сотрудничестве с Музеем современного искусства «Гараж» и при поддержке ЦПКиО им. Горького.


Официальный сайт фестиваля: http://j-fest.org
Официальный сайт Музея современного искусства «Гараж»: http://garagemca.org/ru
Это текстовая версия форума, возможен только просмотр основного содержимого сайта. Для просмотра полной версии этой страницы, пожалуйста нажмите сюда.
Invision Power Board © 2001-2018 Invision Power Services, Inc.